Moskva statsmuseum "House of Burganov" er i stand til å tiltrekke seg oppmerksomheten til ikke bare fans av billedhuggeren Alexander Burganov, men også de som først hører navnet hans. Det populære navnet er museum for surrealisme. Den tiltrekker seg selv med utseendet, og det ligger inne i museet "House of Burganov", - senere i denne artikkelen.
Grunnleggende informasjon
Statsmuseet "House of Burganov" (foto av utstillingen er presentert i artikkelen) ble grunnlagt i 2001 i bygningen av det tidligere verkstedet til den berømte skulptøren og kunstprofessoren Alexander Nikolaevich Burganov. Et enormt antall av skulpturene hans som er gitt til Moskva, befinner seg inne i eller på museets territorium. Forfatteren initierte selv opprettelsen av et museum for personlig kunst, og presenterte verkstedet sitt til Moskva. Deretter ble museet utvidet - hovedstadens regjering ga den en nabobygning, som på den tiden var i kritisk tilstand og var i nærheten av riving.
For sitt husmuseum utviklet Burganov uavhengig av hele designstrukturen, inkludert et galleri ("Pegasus Gallery"), to åpne gårdsrom (store og små) og en museumshage. Ved inngangen til museet er fire buer med byster av de største, ifølge Alexander Nikolaevich, skikkelser av russisk kultur - musiker Mstislav Rostropovich, danser Rudolf Nureyev, skribent Ivan Bunin og regissør Andrei Tarkovsky.
Alexander Burganov
Alexander Nikolayevichi Burganov ble født 20. mars 1935. Han studerte ved Higher School of Art Crafts i Moskva, hvor mesterskulptørene var de store skulptørene Georgy Motovilov og Gabriel Schulz. Etter trening ble han selv lærer. Burganovs verk er interessant for dets nyhet, og ideene hans er mye bredere enn internasjonale grenser. Det var altså Alexander Nikolaevich som ble forfatter av det første monumentet til Alexander Pushkin i USA, og i Russland til den amerikanske poeten Walt Whitman (monumentet ligger på territoriet til Moskva statsuniversitet). Gjennom sin innsats i Baden-Baden dukket det opp et monument til Vasily Zhukovsky og et monument til Pushkin og Goncharova på Gamle Arbat.
Men selvfølgelig er den viktigste kulturelle bragden til Alexander Burganov Moskva husmuseum med hans navn. Dette er virkelig et strålende, unikt og monumentalt forfattermuseum. Bare det katalanske museumsteatret Salvador Dali kan sammenligne det, som den spanske kunstneren, som Burganov, tegnet og skapte selv.
Museumsadresse
Hvor ligger Moskva statsmuseum "House of Burganov"? Den nøyaktige adressen er Bolshoy Afanasyevsky Lane, Building 15, Building 9. Den mest praktiske måten å komme til museet på er fra Kropotkinskaya metrostasjon, som ligger på Sokolnicheskaya-linjen (rød farge). Nedenfor er et kart med den nøyaktige plasseringen av Burganov House Museum i Moskva.
Billettpris og åpningstider
I motsetning til de fleste Moskva-museer, kan alle komme inn i det unike museet "House of Burganov" nesten gratis. Prisen på en billett til hovedutstillingen er 200 rubler, og for skolebarn, heltidsstudenter, foreldre med mange barn og pensjonister vil det bare være 100 rubler. Barn under syv år kan se utstillingen gratis. Prisene overvåkes av forfatteren og eieren av museet, og prøver å gjøre kunsten hans så tilgjengelig som mulig for alle. Museet er åpent hver dag fra kl. Stengetid på alle dager unntatt torsdag, 19:00, på torsdag - 21:00.
eksponering
Den faste utstillingen på Burganov House Museum, som nevnt over, ligger på fire steder. Dette er dekket "Pegasus Gallery" og tre utearealer: Grand Courtyard, Small Courtyard og Museum Garden. I tillegg til forfatterens skulpturer og grafiske tegninger av Alexander Nikolaevich, inneholder museet også kopier og originaler av graveringer, afrikanske og europeiske kunstgjenstander, middelalderens skulpturer og andre verdensverdier, som gir en bedre forståelse av Burganovs verden, som han bygde i sitt museum. Hagen til museet "House of Burganov" i Moskva - på bildet nedenfor.
antikken
Samlingen av antikke kunstverk i den faste utstillingen til Burganov-huset består av 46 gjenstander med skulpturell og keramisk kreativitet, forskjellige i stedet for opprinnelse, størrelse og samlet verdi. Opprinnelsestidspunktet for disse gjenstandene varierer fra det trettende til det andre århundre f.Kr. Blant de antikke utstillingene presenteres unike og originale gamle greske og romerske skulpturer, samt korintiske, attiske, boeotiske og sør italienske keramiske produkter. Alle kom til museet fra private samlinger. På bildet nedenfor kan du se noen skulpturer presentert på den gamle utstillingen.
- Samos skikkelse av Kuros, ca 540 f.Kr. e. Laget av kalkstein.
- Samos sjef for Kora, cirka 550-540 f.Kr. e. Laget av hvit marmor.
- Gresk leder av en gudinne, midten av 4. århundre f.Kr. e. Laget av grovkornet marmor med innlagte øyne.
- Tanagrass kvinne i bind for øynene, omtrent andre kvartal på 400-tallet f.Kr. e. Laget av leire og gylden glimmer.
- Romersk leder av Antoninus Pius, ca 160 e.Kr. e. Laget av hvit marmor.
Og på neste bilde kan du se noen gjenstander fra den keramiske samlingen.
- Boeotisk kar med lokk for lagring av smykker, krydder eller salver (pixid) fra 800-tallet f.Kr. e. Som et håndtak - figurene til to hester, er ornamentet laget av bilder av kraner eller hegre.
- Erturi kanne for vin eller aromatiske oljer (olp), grensen til det 7. og 6. århundre f.Kr. e. Dekorert med uforholdsmessige eller mytiske dyr.
- Sør-italiensk vannkanne (hydria), begynnelsen av det 4. århundre f.Kr. e. Dekorert med bildet av en scene med en kvinnelig bading.
- Sør-italiensk kar for å drikke med hodet til et dyr (Rhyton), cirka 320 f.Kr. e. Ryton er interessant for den høye detaljene i hundens hode. Dekorert med figuren til en flygende Eros.
grafikk
Den grafiske komposisjonen i museet "House of Burganov" eksisterer i streng symbiose med det skulpturelle, og det er rett og slett umulig å oppfatte den ene uten den andre. Museets besøkende vil imidlertid bli tvunget til å se de grafiske verkene til Alexander Nikolaevich bare etter de skulpturelle, siden skulpturene møter besøkende ved inngangen. I utgangspunktet er Burganovs grafiske arbeider delt inn i to serier - "Italia" og "Spania". Det var en tur til Italia i 1980 som inspirerte skaperen til å lage den første seriøse grafiske serien - før det tegnet han hovedsakelig utelukkende skisser for skulpturer.
I mange år har Burganov illustrert bøker, og du kan også se eksemplarer av hans arbeid på dette området blant gjenstandene for grafisk utstilling. For eksempel er dette en enorm bok med svarte sider - ABC, som utelukkende består av tegninger, og Bokstavene, der leseren skal gjøre en stor innsats for å samle bokstaver spredt og spredt i alle retninger til ord, linjer og vers. Du kan se en del av den grafiske og skulpturelle utstillingen på museet "Burganov's House" nedenfor.
skulptur
Og selvfølgelig er hovedutstillingene til museet skulpturer. De vil møte den besøkende ved inngangen og vil følge ham under hele turen rundt Burganov-huset. Dette er fantasibilder, surrealistiske helter, forfatterens syn på moderne liv, historie, kultur, krig og mye, mye mer. De fleste skulpturene overlapper de gamle kreativitetsformene - primitive, gamle egyptiske, antikke. Noe som minner om surrealismen til Salvador Dali, noe - psykedelisk kunst fra 60-70-tallet på 1900-tallet, noe som ligner på art deco fra begynnelsen av forrige århundre.
Å reise gjennom museet ligner en tur i en slags drøm, der tankene og bildene av gjenstander blandet sammen, på mirakuløst vis åpner en ny, hittil usett (eller ubemerket) side av kjente ting. Det er umulig å forstå hver skulptur hver for seg - de er deler av helheten, forbundet med hverandre av en historie, en stemning og en følelse. For å forstå hver skulptur i museet "Burganov's House" spesielt, må du ganske enkelt se alt arbeidet som presenteres der som en helhet - på noen annen måte.
De viktigste og gjentagende skulpturelle emnene er ben, hender, føtter, fingre og tær, øyne, deformerte gjenstander, forenklet til primitiv form, mekanisk i symbiose med de levende, forfall til partikler, mangel på gap i hele former.
Besøkendes anmeldelser
Som ofte skjer, er meninger om Burganov House-museet og forfatteren av skulpturene helt motsatte. Det kan ikke være noen midtvei i et så tvetydig arbeid, og derfor kommer noen besøkende entusiastisk tilbake til museet igjen og igjen, mens andre skriver negative anmeldelser om at "kongen", etter deres mening, er "naken". Dessverre forstår ikke alle som går til dette museet at surrealistisk kunst alltid er rettet mot ikke bevisst, men mot underbevisst oppfatning, og at slik kunst enten erobrer eller forblir uforståelig.
Generelt sett, etter dommeranmeldelser, folk som allerede er kjent med Burganovs arbeid, i det minste fra gateskulpturene hans, til museet. Slike seere har bare hyggelige inntrykk fra besøket.
