Zurab Tsereteli skapte mer enn fem tusen arbeider med skulptur, maleri, grafikk. Kanskje det ikke er noen kunstner i Russland hvis arbeid vil føre til så kontroversielle anmeldelser.
I følge prosjektene hans ble det opprettet severdigheter i Moskva som forårsaket en negativ vurdering av publikum. Kritikere mener at de kreative evnene til denne mesteren tilsvarer nivået til en vanlig kunstner-designer. Overføringen av monumentet til Peter I har vært diskutert i mer enn ti år. Likevel er Zurab Tsereteli-museet populært blant muskovitter. Det er mange positive anmeldelser om verkene som presenteres her.
Kort pensum
Zurab Tsereteli ble født i 1934 i Tbilisi. Han ble uteksaminert fra Academy of Arts, og fortsatte deretter studiene i Frankrike. På begynnelsen av 60-tallet begynte Tsereteli aktivt arbeid innen monumental kunst. Hans skulpturelle arbeider blir presentert på utstillinger i Brasil, Spania, Storbritannia, USA, Japan, Frankrike og Georgia. I 2010 ble kunstneren tildelt den prestisjetunge prisen National Art Society of USA.
Zurab Tsereteli-museet i Moskva
Den første utstillingen ble åpnet i november 2009. Zurab Tsereteli-museet ligger i en tre-etasjers bygning i sentrum av hovedstaden. Utstillingen åpner stadiene i kunstnerens kreative utvikling for besøkende. Hans arbeider kombinerer elementer fra gammel georgisk kunst med tradisjonene til den moderne europeiske skolen. På begge sider av inngangen er skulpturer som viser store malere - Pablo Picasso og Marc Chagall. Kunstneren ble personlig kjent med disse fremragende personlighetene. I Museum of Zurab Tsereteli er det imidlertid mange monumenter dedikert til kjendiser.
Ikke alle kunstnere er klare til å slippe tilskuere inn i studioet hans. Som regel er dette territoriet stengt for besøkende. Men i verkstedet til kunstneren, hvis arbeid er omtalt i dagens artikkel, kan hvem som helst gå. Det er en del av Zurab Tsereteli-museet. Kunstneren utsetter nye malerier først og fremst i Bolshaya Gruzinskaya. Forresten, stedet for museumsverkstedet til Zurab Tsereteli ble ikke valgt ved en tilfeldighet. Huset Tsereteli har bodd i siden 1993 ligger på gaten der representanter for den georgiske adelen en gang bodde. Kunstneren selv kommer fra en gammel fyrste familie.
Zurab Tsereteli grunnla Museum of Modern Art i 1999. I dag spiller utstillingene i den en betydelig rolle i det kunstneriske livet i Moskva. Museet ligger på fire steder. Grenial - House-Museum of Zurab Tsereteli. Som allerede nevnt, har den tre etasjer. På hver av dem er det en utstilling dedikert til en eller annen scene i kunstnerens verk.
Musikk og litteratur
Her kan du se verk dedikert til opprinnelsen til verket til Zurab Tsereteli. I museet på Bolshaya Gruzinskaya, i første etasje, et bronseportrett av Mstislav Rostropovich. Sammensetningen er bygget rundt denne figuren. Antikke motiver er også til stede her - den enestående musikeren er omgitt av muses. Den viktigste inspirasjonskilden for kunstneren har alltid vært kunsten i seg selv. I det samme rommet der den skulpturelle komposisjonen dedikert til Rostropovich ligger, kan du se den berømte karakteren Exupery - The Little Prince, støpt i bronse.
"Tbilisi er min kjærlighet"
Til venstre for inngangen til museet er en samling paneler viet til kunstnerens hjemby. Serien heter "Tbilisi - min kjærlighet." I disse verkene er den georgiske hovedstaden representert som Tsereteli husket i løpet av barndommen. Kunstneren henvendte seg til bildet av gamle Tbilisi og dens innbyggere mer enn en gang gjennom årene: både i skulptur, og i maleri og i grafikk. I første etasje i Zurab Tsereteli kunstmuseum kan du se emaljemalerier som skildrer Tbilisi.
En annen samling demonstrerer mesterens interesser i antikken. Her kan du se skulpturelle verk som skildrer argonautene og heltene fra det gamle Colchis-riket, dannet på territoriet til det moderne Georgia i det femte århundre f.Kr.
"Tår av sorg"
På bredden av Hudson River, til minne om de tragiske hendelsene i 2001, ble et monument designet av Tsereteli reist for 11 år siden. Hans modell er blant annet til stede i museet. "Tear of Sorrow" er en bronsestella, hvis høyde er 32 meter. Monumentet ligner konturene av et av tvillingtårnene ødelagt av terrorister. I åpningen av "tårnet" - en enorm tåre, som symboliserer den grenseløse sorg for dem som mistet sine kjære i New York 11. september.
XX århundre malere
Etter å ha sett arbeidet i hallene i første etasje, bør du gå opp til tredje. Her er skulpturelle portretter av fremtredende mestere i XX-tallet: Matisse, Picasso, Van Gogh, Chagall, Gauguin. En avgjørende scene i verket til Tsereteli er assosiert med bildene av disse kunstnerne - i Paris nådde han et nytt ferdighetsnivå.
Zurab Tsereteli dro først til den franske hovedstaden i 1964. Denne turen var en viktig begivenhet i livet hans. Den unge kunstneren kastet seg inn i den fantastiske atmosfæren av kunst, ble kjent med verkene til Pablo Picasso, Marc Chagall. Tsereteli var heldig som besøkte workshopene deres. Han ble imponert over det mangefasetterte talentet til Picasso og Chagall. Alle uttrykksmidler var underlagt disse kunstnerne: fra liten plast til monumentalt maleri. Da innså Tsereteli: hovedbetingelsen for kreativitet er en følelse av frihet.
Tema for minne i skulpturene til Tsereteli
På lerretene til kunstneren fant gjentatte ganger et portrett av Charlie Chaplin. Den store komikerens plastiske og ekstraordinære kunstnerskap inspirerte mer enn en gang Zurab Tsereteli. Han legemliggjorde bildet av Chaplin i maleri, skulptur og grafikk.
Blant verkene som ble presentert i tredje etasje i museet, er den mest personlige, intime karakteren portretter av kona, som gikk bort for flere år siden. Inessa omgitt av stearinlys er et symbol på evig minne. Sammensetningen kjennetegnes ved kombinasjoner av varme og kalde farger, som skaper en sterk energi, fanger øyet.
Et annet maleri dedikert til mannen som påvirket dannelsen av Tsereteli som kunstner, er et portrett av Lado Gudiashvili, den største georgiske mesteren på 1900-tallet. Dette verket er en hyllest til maleren, som tilbrakte mange år i Paris. Gudiashvili klarte i sitt arbeid å kombinere de karakteristiske trekk ved moderne europeisk kunst og elementer i georgisk kultur, der han ble et eksempel for Tsereteli.
Andre etasje
Picasso hadde tilsynelatende sterk innflytelse på arbeidet til Tsereteli. Etter å ha sett på de skulpturelle verkene i hallene i tredje etasje, kommer besøkende ned til andre og der ser de igjen en komposisjon dedikert til den spanske maleren. Her er portrettet av Picasso nedfelt i tonet gips. Det skulpturelle portrettet er malt i blå, røde og svarte farger. Tsereteli ga uttrykk for sitt arbeid, og gjenspeilte derved essensen av malerens karakter - Picasso var en rastløs og sammensatt person.
"Picentaurus" er et verk der den spanske artisten er representert som en mytisk skapning - en centaur. Sammensetningen inneholder detaljer som er forskjellige i innhold og forteller om Picasso fra forskjellige vinkler: som person og som skaper. En spesiell plass i arbeidet til Zurab Tsereteli tar selvfølgelig et portrett. Men mange av hans verk og stilleben. Tsereteli hevder selv at blomsterkomposisjoner for ham er trening, eksperiment, øvelser som gjør det mulig å løse et bestemt teknisk og koloristisk problem.
