I faglitteratur huskes barneskribent Sergej Anatolyevitsj Ivanov som skaperen av skolefortellinger. Alle verkene hans er fylt med vennlighet og varme. Eduard Uspensky berømmet forfatterens arbeid og kalte ham "barnslig Dostojevskij." Men i motsetning til ham var Ivanovs verk ekstremt lyse, selv om de er litt triste. Slike psykologiske og gjennomtenkte kreasjoner ble skapt av Sergey Anatolyevich Ivanov.
Writer Biography
Ivanov var en unik barneforfatter, sovjetisk poet og manusforfatter. Han ble født i 1941 17. juli i Moskva. Han studerte godt, etter skoletid gikk han inn i Moskva statlige pedagogiske institutt oppkalt etter V.I. Lenin ved fakultetet for defektologi. Allerede i instituttårene viste han en sug etter litteratur. Han deltar aktivt i utgivelsen av studentavisavisene. Han skriver anmeldelser av verk, publiserer vers av sin egen komposisjon og parodier av andres kreasjoner. Som Sergei Anatolyevich senere likte å spøke med, var det hans deltakelse i veggavisen som var en skikkelig test av hans litterære talent, det var et slags litterært institutt.
Som vennene hans husker, var Seryozha en veldig snill, sårbar og sjenert person, selv da han ble berømt.
Etter å ha uteksaminert seg fra instituttet, slik det var ment før, ble han tildelt å jobbe i en av provinsbyene av yrke. Takket være sin arbeidserfaring på en skole for barn med talevansker, lærte han mye, noe som senere kom godt med i arbeidet hans.
Første publikasjoner
De aller første verkene som Ivanov Sergey Anatolyevich ga ut var små barnefortellinger og dikt av hans egen komposisjon. Han publiserte i barneblader. På den tiden var han sekretær for sentralkomiteen, hvorfra de sendte begynnelsesforfatteren til å jobbe i trykte magasiner for barn. De mest berømte den gang var “Bål”, “Murzilka” og “Pioneer”.
I 1971 ble hans første bok utgitt - en samling barnedikt kalt "Skogverksted", som ble hyllet høyt av lærere og kritikere. Det er fra denne tiden han bestemmer seg for å skrive kun for barn og om barn.
Profesjonalitet av Ivanov
Litterær profesjonalitet kom forfatteren da han fylte tredve, etter å ha gitt ut en samling noveller "Brød og snø", utgitt i 1973 av forlaget "Barnelitteratur". Den første boken som forfatteren ga ut var imidlertid en diktsamling for barn som ble kalt "Baby." Hovedtyngden av verkene hans er historier om natur og dyr. Dette er kreasjoner som fullt ut samsvarer med kanonene til tradisjonell russisk prosa. Historienes visdom og varme, så vel som deres lyrikk og bilder, minner om verkene til Yu. Koval og M. Prishvin.
Forfatteren prøver å formidle til leseren ideen om at mennesker er ansvarlige for alt som lever på jorden, lærer å elske og sette pris på det. Det viser menneskets og naturens uatskillelighet, naturens rolle i menneskers liv, så vel som mennesket i naturen. Dette er verkene skrevet av Sergei Anatolyevich Ivanov. Forfatteren med sine kreasjoner prøver å formidle til leseren at han har en fantastisk mulighet til å glede seg og beundre naturen og dyrene, og du trenger å gjøre det her og nå, uten forsinkelse.
I tillegg til historier om naturen, inkluderte samlingen arbeider om skolebarn og barn. Boken likte de små leserne virkelig og fikk positive anmeldelser fra litterære kritikere. Forfatteren likte selv å si at boka ikke skulle være som i livet, bøker er nødvendige for dette, slik at den skulle bli lysere, høyere, morsommere i dem. Det var slike verk som Ivanov skapte, de var fascinerende, gjennomtenkte og samtidig lyriske. Historiene var mest kjent og elsket: "I den endeløse skogen", "Tidligere Bulka og hans datter", "Han er ikke blant oss", "Det trettende året i livet", "Olga Yakovleva" og andre.
Fortjent popularitet
Først etter publiseringen av historien "Olga Yakovleva" neste morgen ble Ivanov Sergey Anatolyevich berømt. Forfatterens bøker ble kjøpt opp fra bokhyller, og i litterære kretser bestemte han seg for sin credo som forfatter av "skolefortellinger".
På den tiden, og det var 60-70-tallet, da han begynte å bli publisert som en profesjonell forfatter, arbeidet så fornemme forfattere som V. Zheleznikov, A. Aleksin og Yuri Yakovlev aktivt i denne sjangeren. Selv om han var mye yngre enn dem og ikke hadde en slik litterær erfaring, var Ivanov Sergey Anatolyevich likevel i stand til å ta sin rettmessige plass i denne rekken av ærede mestere.
Instruktiv kreativitet
I sine arbeider kunne Ivanov opprettholde en ren og høy tone, som går gjennom den røde streken i verkene til Kassil og Gaidar, men med intonasjon som bare er særegen for ham. Denne intonasjonen er både lyrisk og komisk-ironisk. Til i dag er det ikke mange arbeider som berører så alvorlige problemer, og kommuniserer med tenåringer om voksne temaer, og snakker om problemer som ikke bare kan påvirke voksne, beskrive det virkelige livet. Ivanov Sergey Anatolyevich nettopp fra slike forfattere. Han, som ingen andre, kunne subtilt føle og forstå tenåringer med deres ustabile og aggressive oppførsel, uvillighet til å stille opp med urettferdighet og ønsket om å forbedre forholdet i familien.
Arbeidets hovedperson
Hovedpersonene i historiene hans er tenåringer fra 70-tallet - midten av 90-tallet. Til tross for at det har gått mye tid siden disse tider, er konfliktene og problemene deres fortsatt aktuelle i dag. I disse dager endret foreldre sin tradisjonelle holdning til barnet. Deres holdning til barn ble ikke lenger så varm og varm, men flere fikk en formell karakter.
Dessverre er alle disse problemene relevante i dag. Derfor høres historiene til Sergei Ivanov, som før, moderne ut. Hovedtemaet i bøkene hans er det mest kompliserte forholdet mellom et individ og et kollektiv, en voksen og et barn, han skriver om første kjærlighet og et akutt ønske om rettferdighet. Dette var unike, livlige og samtidig ekstremt lyriske verk.
Ivanov manusforfatter
I tillegg til litteratur var Sergey Anatolyevich Ivanov også involvert i å skrive manus til animasjonsfilmer og spillefilmer. Hans mest berømte animasjonsfilm er serien "Lost and Found", som er veldig glad i det unge publikummet, så vel som "Dunno on the Moon." Sergei Ivanov skrev et stort antall manus, men resten er fortsatt mindre kjent.
"Fjorårets snø falt"
Kanskje, frem til i dag, var forblivelsen av den animerte filmen "Last Year's Snow" den mest berømte av sitt arbeid som manusforfatter. Tegneserien er laget i stil med plasticine-animasjon. Ivanov arbeidet med dets opprettelse sammen med Alexander Tatarsky, som allerede var kjent som skaperen av slike plasticine-animasjoner. For skapelsen deres måtte skaperne konkurrere rettferdig. Tegneserien gjennomgikk alvorlig sensur, bokstavelig talt for hvert ord forfatterne måtte krangle med kritikere. I nesten alle uttrykk var det et skjult politisk hint. De uskyldige og morsomme merknadene fra hovedpersonen virket for dem en forferdelig sedisjon. Et stort antall scener ble klippet ut av tegneserien, noen av hovedpersonens uttrykk ble uttrykt, men til tross for dette så verden et skikkelig mesterverk, og kopiene fra tegneserien spredte seg ganske enkelt i sitater.
