Marat Gelman er en ganske skandaløs personlighet i det russiske kunstmarkedet. Hver utstilling av denne berømte gallerieieren er en tydelig gjennomtenkt utfordring for samfunnet og staten. Bilder på utstillingene hans vekker stadig vekk. Mange kritiserer Gelman og tror at hans aktiviteter er i strid med moralens kanoner. Selv tror han ikke det, kaller seg en fri mann, og fortsetter sine aktiviteter allerede i Montenegro. Marat Gelman er også en aktiv opposisjonskritiker av regjeringen.
Denne artikkelen vil fortelle om hans aktiviteter som galleri eier, biografi og familie.
biografi
Marat Alexandrovich Gelman ble født 24. desember 1960 i hovedstaden i Moldova. Faren er forfatter av dramatiske verk og manusforfatter Alexander Gelman. I 1977 ble han uteksaminert fra skolen i Chisinau, i 1983 fikk han et vitnemål fra Institutt for kommunikasjon (Moskva) og ble sertifisert ingeniør. I samme periode arbeidet han som maskinist og teaterarbeider i mange berømte teatre i Moskva. Så snart straffen for parasittisme ble opphevet, forlot han arbeidet med å skrive bøker og delta i kreative prosjekter, for å åpne sin egen virksomhet. Fram til 1986 arbeidet han som ingeniør ved en av institusjonene i Chisinau.
Første utstillinger
I 1987 våget Gelman, som i sin ungdom ble interessert i kunst, i større grad samtid, å lage den første galleriutstillingen, og demonstrerte storbyens kunstnere i Chisinau. Utstillingen var ganske vellykket, inkludert økonomisk. Gelman Marat ankom Moskva (for å gi kunstnerne inntektene fra realiseringen av arbeidet deres summen), bestemte seg for å bli i den russiske hovedstaden, fordi han innså at det er flere utsikter til utvikling av gallerier.
Han begynte sitt yrkesliv i kunst som samler. Mens han fremdeles var uerfaren, samlet han en ganske mislykket første samling verk. Han måtte skaffe seg kunnskap om salg av kunstverk. Biografien om Marat Gelman er betydelig ved at han faktisk ble den første kunsthandleren i Sovjetunionen.
I 1990, etter å ha fått en utenlandsk utdanning innen samtidskunst, begynte du å samle en samling verk av ukrainske profesjonelle kunstnere, som var grunnlaget for utstillingen "South Russian Wave". Utstillingen ble avholdt i 1992 og hadde en stor gjenklang blant de kreative bohemene i hovedstaden. Marat beskriver selv banen sin i kunsten som en kjede av tilfeldige hendelser, men dette er, ifølge den berømte gallerileieren, en viktigere nøkkel til suksess enn hardt arbeid.
Flytting til Montenegro
I 2014 byttet han fast bosted. Gelman dro til Montenegro for å gjennomføre kulturprosjekter. Gallery of Marat Gelman i Montenegro er allerede blitt verdensberømt. Siden 2015 har det vært en bolig for kunst "Duckley European Art Community" (forkortelse DEAC), som ble opprettet av tre gallerieiere: Neil Emilfarb, Petar Chukovich og Marat Gelman.
Først arbeidet boligen utelukkende etter invitasjon. I denne perioden kan alle som ønsker søke. Etter resultatene fra kunstnerenes aktiviteter, holder galleriet stadig forskjellige arrangementer som gradvis endret kulturstatus for hele Montenegro. Her utvikler Marat Gelman sine ideer om det postmoderne samfunn og fortsetter å opptre som en politisk opposisjonist.
Eget kunstgalleri
I 1990 åpnet Gelman på råd fra mange eksperter fra kunst et av de aller første private galleriene i Russland i den postmoderne stilen.
Den opererte i 2012, og over tjue år skiftet flere navn ("Galleri M. og Yu. Gelman") og flere adresser (1991-1995 - Center for Contemporary Art on Yakimanka; 1995-2007 - Polyanka Street, 7; 2007-2012 - Center for Contemporary Art, Winery). Imidlertid ble all denne tiden utelukkende kjent som Gelman Gallery.
Hva ble stilt ut på dette stedet?
Historien til galleriet for moderne kunst er nesten historien til arbeidet med kunstnere i det uavhengige Russland. I forskjellige perioder samarbeidet nesten alle berømte artister på nittitallet og to tusendeler med henne - fra klassikerne til hovedstadens konseptualisme, sosial kunst og postmodernisme til kunstnerne av St. Petersburgs nybølge, Moskva-aksjonisme, den sør-russiske bølgen og representanter for mediekunsten. Arbeidet med malere og fotografer, arkitekter og kunstnerne som arbeider med installasjoner og nye teknologier ble også utstilt.
Bildet viser et kunstverk i moderne stil som konseptualisme (trenden er postmodernisme).
Ukrainsk kunst
I tillegg til russiske artister, stilte Gelman ut verk av ukrainske mestere i galleriet - fra dette begynte han sin karriere som arrangør og gallerileier (utstillingen "South Russian Wave", 1992). Ukrainsk kreativitet har alltid okkupert og inntar fortsatt en verdig plass i utstillingshallene. I 2002-2004, i hovedstaden i Ukraina, opererte en gren av Gelman Gallery under tilsyn av sin venn og kunstner Alexander Roitburd.
Internasjonal suksess
I tillegg fremmet Gelman på begynnelsen av nittitallet aktivt russisk kunst på det internasjonale markedet. På den ene siden tar han forretningskontakter med ledende gallerier i New York, slik at verdens kunstsamfunn blir kjent med verkene til forskjellige kunstnere i galleriet til Marat Aleksandrovich Gelman; på den annen side søker den å demonstrere internasjonal kjendis i Den russiske føderasjonen - spesielt slike viktige begivenheter for Moskva i de årene som de personlige utstillingene til den mest berømte artisten fra det tjuende århundre - Andy Warhol (Alter Ego, 1994) og Joseph Boyce (i Yakimanka-galleriet) ble holdt The Diary of Leonardo, 1994).
Ideelle utstillinger
Et annet stort område i Gelman Gallery var organisering av store non-profit utstillinger på eksterne arenaer i hovedstadsområdet. Blant de mest kjente er “Conversion” (House of Artists, 1993), “7th Congress of People’s Deputies of the USSR” (Central House of Artists, 1993), “Wild Money” (Tretyakov Gallery, 2005), “Couples of Changeable Composition” (Manege, 1999), "South Russian Wave", "Nostalgia" (State Russian Museum, 2000, i anledning tiårsjubileet for Marat Gelman Gallery), "Russia" (Central House of Artists, 2005), "Contemporary Art of St. Petersburg" (Central House of Artists, 2005) og flere andre. Disse utstillingshendelsene var veldig populære og vakte borgernes oppmerksomhet.
Fra de første dagene av arbeidet, deltok galleriet i internasjonale utstillingsarrangementer, festivaler og messer, inkludert i de to tusen, i så berømte internasjonale festivaler som FIAK (Paris) og ARCO (Madrid). I 1999 presenterte Gelman prosjektet for den russiske arenaen på Biennalen i Venezia, Italia.
Galleri tett
Våren 2012 kunngjorde Marat Gelman, sammen med andre store russiske gallerileiere, reformasjonen av gallerivirksomheten. Når det gjelder Gelman-nettstedet, endte dette med at det ble stengt. Gelman kalte hovedårsaken til denne beslutningen en sammentrekning i samtidskunstmarkedet i Russland, som var forbundet med den ustabile politiske og økonomiske situasjonen i staten. Den siste begivenheten på det legendariske utstillingsstedet Gelman var presentasjonen av artisten Alexei Kallima “Betrakt deg som heldig” (sommeren 2012).
Gelman - politisk strateg
Gelman er også kjent som en politisk strateg. Han er en av forfatterne av prosjektet Effective Policy Fund. Denne russiske non-profit institusjonen er engasjert i gjennomføringen av politiske handlinger og opprettelsen av medieprosjekter, hovedsakelig utviklingen av politiske nettsteder. Fondet gjennomførte sine første store kampanjer for partiet Union of Right Forces. Kilder til finansiering for fondet er ikke kjent så langt.
På slutten av nittitallet, i en periode med mangfoldig valg, organiserte fondet publisering av data om utløpsmålinger på sine nettsteder (meningsmålinger ved utkjørselen fra valglokaler), som uformelt brøt russisk lovgivning, men formelt var lovlig på grunn av mangelen på lovlig regulering av Internett i landet.
Gelman var medlem av Public Chamber 2009-2012, hvor han aktivt promoterte initiativene sine. For øyeblikket er han en ivrig opposisjonist som ofte kritiserer den nåværende regjeringen. Han mener at den russiske regjeringen bruker totalitære og antidemokratiske metoder og fratar borgerne deres frihet, inkludert ytringsfrihet.
Gelmans arbeid i Perm
I 2008, under patronage av Sergey Gordeev, som representerte Perm-territoriet i Forbundets råd, holdt Marat Gelman i Perm utstillingen "Poor Russia", som var et landemerke for ham, som en galleri-eier, der verkene til de viktigste russiske kunstnerne i det moderne Russland ble vist - som veldig kjent, både unge og ukjente. Utstillingen fant sted i lokalene til River Station - den gangen var rommet ikke i bruk og ble minimalt restaurert for eksponering på bekostning av Gordeev.
I tretti dager besøkte femti tusen mennesker den, hvoretter den etter anmodning fra innbyggerne i byen ble forlenget med ytterligere en måned. Utstillingen "Stakkars Russland" (og dens suksess både i Perm og i Russland) markerte begynnelsen på den store kulturkampanjen "Perm - kulturhovedstaden", innenfor rammen som Perm-museet ble åpnet i samme bygning, som er totalrenovert og utstyrt med utstyr samtidskunst.
Marat Gelman ledet museet i flere år. Allerede i 2009 ble Gelmans arbeid kritisert av en del av forskjellige Perm-artister.
En kjent forfatter og kunstkritiker av yrke, Andrei Ivanov, uttalte seg om at museet spiser opp en enorm sum penger, nesten hele budsjettet for Perm-kultur, at museet tildeles nitti millioner rubler fra regionbudsjettet, og Perm Art Gallery fikk bare tretti millioner rubler. Etter hans mening indikerte metropolitiske kunstnere bevisst de overprisede kostnadene for prosjektene sine og tjenestene som ble gitt. A. Ivanov, som protesterte aktivt mot tildelingen av Marat Gelman med Stroganov-prisen, sa at han nektet denne prisen, som han hadde blitt tildelt tre år tidligere.
Konflikt med kirke og embetsmenn
Utstillinger av Museum of Modern Art vakte misbilligelse av presteskapet i den russisk-ortodokse kirke. Gelmans utstilling ble motarbeidet av representanter for Stavropol-grenen av kirken, spesielt biskopen selv, som i en spesiell uttalelse sa at Gelmans kunst ikke var relatert til reell kultur og hadde som mål å oppfordre til religiøse og interetniske motsetninger. I 2012 klarte ikke Marat Gelman å holde en utstilling i Novosibirsk - den lokale kulturavdelingen nektet å tilby et sted for utstillingen.
Sommeren 2013, etter en serie skandaler, fikk Marat Gelman sparken fra stillingen som sjef for Perm-museet. Den juridiske kommentaren til avskjedningsvedtaket indikerte at arbeidsgiveren ikke skulle oppgi årsaken til avgjørelsen om dette.
Gallerieier Gelman kalte sensur av kunst i landet av tjenestemenn som hovedårsaken til hans oppsigelse. Årsaken til avskjedigelsen av Marat Gelman fra stillingen som institusjonssjef, ifølge journalister, var den personlige utstillingen til kunstneren Vasily Slonov fra Krasnodar “Velcom Sochi 2014”, som åpnet som en del av arrangementet White Nights og som ble ansett som provoserende.
