11. mars 2018 ville den fremragende ballettdanser og koreograf Marius Ivanovich Petipa blitt 200 år gammel. Hans rolle i utviklingen av russisk ballett er uvurderlig. Det var en hel æra i historien til russisk dansekunst, som kalles “Petipa-tiden”. Han iscenesatte mer enn 60 balletter, og skapte også et sett med regler som fremdeles brukes i kunsten å teaterdans og regnes som grunnlaget for ballettakademismen. Et karakteristisk trekk ved hans produksjoner er mestring av komposisjon, den mesterlige utviklingen av solodeler, harmonien i det koreografiske ensemblet.
Petipa Marius Ivanovich: kort biografi, foreldre
Navnet som ble gitt ham ved fødselen er Alfons Victor Marius Petipa. Den fremtidige kunstneren ble født i midten av mars 1818 i den franske havnebyen Marseille. Hans far, Jean Antoine Petipa, var en fransk ballettdanser og koreograf, og moren, Victoria Grasso, var en tjener av dramateatret. Kvinnen var en ganske populær skuespiller og hadde hovedrollen i tragedier.
Da Marius Petipa, hvis biografi er beskrevet i denne artikkelen, ble 4 år gammel, flyttet familien, etter å ha mottatt en invitasjon fra Brussel-operaen og balletteateret, til hovedstaden i Belgia. Her gikk gutten på gymsalen, og fikk også det grunnleggende om musikkundervisning ved Fetis-konservatoriet. Opprinnelig engasjert i fiolin og solfeggio. Da han var 7 år gammel begynte han å delta på koreografileksjoner under ledelse av faren. Her tok han for første gang til scenen og henvendte seg til publikum. Likevel ønsket han absolutt ikke i tidlig barndom å danse. Vi kan si at faren tvang ham til å utføre komplekse ballettbevegelser, som imidlertid ble gitt til gutten med letthet. Hvem hadde trodd at denne kunsten ville bli hele sitt liv i fremtiden.
Gå tilbake til Frankrike
På 30-tallet av 1800-tallet begynte den franske perioden igjen i biografien til Marius Petipa. Her, under ledelse av den verdensberømte koreografen Auguste Westris, tar han dans mer alvorlig. På samme tid fortsatte faren å opptre som danser, og sønnen danset med ham på samme scene, i de samme forestillingene. Det var på dette tidspunktet de turnerte i USA, opptrådte på New York Opera og Ballet Theatre, reiste sammen over hele Europa, jobbet lenge i Spania. Det var en vanskelig periode, for etter den andre revolusjonen i Frankrike falt dansekunst i forfall, og folket hadde mange problemer som ikke tillot dem å komme til teatret og glede seg over kunsten.
Russisk periode
Fra det øyeblikket den berømte franske ballettdanseren dro til Russland, og dette skjedde i 1847 (det vil si da han var 29 år), skjedde det endringer i initialene hans. Så han i sin biografi - Petipa Marius Ivanovich. Som du vet ble hans patronym fra Zhanovich endret til Ivanovich (i russisk stil), og etter det, inntil slutten av livet, ble danseren og koreografen kalt Marius Ivanovich i Russland. Han ble invitert til hovedstaden i det russiske imperiet, til Petersburg, for å bli solist i de keiserlige teatrene.
Debuterrollen var Luciens del i balletten Paquita (musikk av Eduard Deldevez). Han førte denne forestillingen til Russland fra Paris. Han ble videre kjent som den ledende skuespilleren i ballettene Esmeralda, Satanilla, Faust, Corsair (musikk av Adolf Adan), som han hadde med seg fra Frankrike. Senere begynte han å lage nye produksjoner selv. Publikum hilste på den franske danseren med et smell og utfordret ham stadig for et encore, men ekspertene innen ballettmestring, og han selv, visste at alle disse pa, piruetter og fouettes ble gitt takket være stor arbeidsomhet. Å handle er en annen sak: i dette hadde han ingen like. I fremtiden var selvfølgelig Marius uunnværlig i produksjonen av forestillinger. Mange ble overrasket over hvordan alt dette lyktes.
Start av koreografisk aktivitet
Produksjonen av "Faraos døtre" (til musikken til Pugni) i 1850-60. betraktet som et av hovedpunktene i biografien til Petip Marius Ivanovich. Seeren ble rett og slett sjokkert over opptoget, omfanget, luksusen og fra produksjonens kraft. Etter det ble han utnevnt til koreograf for de keiserlige teatrene i St. Petersburg. Etter 7 års arbeid i denne egenskapen ble han anerkjent som den beste blant kollegene. Det var 1869 i biografien om Marius Petipa som ble den mest betydningsfulle - han ble utnevnt til sjefskoreograf for det første teateret i imperiet. I denne stillingen varte han 34 år, fram til 1903, det vil si opptil 85 år.
aktivitet
Det er vanskelig å liste opp alle forestillingene som Marius Petipa iscenesatte for sitt lange arbeid. En kort biografi kan selvfølgelig ikke dekke alt. Vi vil bare liste opp de mest kjente: Don Quixote, La Bayadere, etc. Det er bemerkelsesverdig at han i sistnevnte først iscenesatte en "skyggehandling", som ble anerkjent som et ekte mesterverk og fremdeles regnes som et eksempel på klassisk akademisk ballett.
samarbeid
"Arbeids" -biografien og verkene til Marius Petipa er forskjellige ved at han, når han iscenesatte sine forestillinger, foretrakk direkte samarbeid med komponister - forfattere av balletter. Selvfølgelig, hvis det kunne gjøres. Et slikt samarbeid hjalp den enestående koreografen til å trenge enda dypere inn i essensen av musikk, mens komponisten skapte en poengsum som harmonisk kombinert med Petipas koreografi. Spesielt fruktbart var hans felles prosjekter med Pjotr Tsjaikovskij. Til nå, når de iscenesetter ballettene Sleeping Beauty og Swan Lake, bruker moderne koreografer koreografien utviklet av den store franskmannen. Selv da skrev ballettkritikere at dette var høydepunktet for akademisme og dansesymfonisering. I tillegg til det ovennevnte, var Petipas spesielt vellykkede produksjoner Raymond, A Midsummer Night's Dream for Shakespeares komedie, Test of Damis and The Seasons (1900) ifølge Glazunov.
Petipa - et emne fra det russiske imperiet
En annen dato i biografien om Marius Petipa var nøkkelen - 1894. Det var da den store koreografen tok russisk statsborgerskap. Han var forelsket i dette landet, med talentfulle artister, regnet dem som de beste i hele verden. I følge den autoritative oppfatningen til Mr. Petipa, er evnen til å danse og nettopp til klassisk ballett i blod fra russiske artister, og bare litt polering gjør dem til de beste.
De siste årene med kreativitet
Til tross for det faktum at i Russland Marius Ivanovich Petipa var en utrolig suksess, og ble mottatt vennlig av keiseren og keiserinnen, ble de siste årene av arbeidet hans overskygget av den tvetydige holdningen til ham til den nye sjefen for de keiserlige teatrene V. Telyakovsky. En svart katt løp mellom dem. Han klarte selvfølgelig ikke å fyre av den store koreografen. Nicholas II ville aldri tillate ham å gjøre det. Imidlertid løste han kontinuerlig hindringer og forskjellige problemer under produksjonene av visse forestillinger. Han kunne gripe inn og komme med en kommentar om at Marius, som ikke var vant til en slik holdning, virkelig ikke likte.
Avgang fra hovedstaden og døden
Den store koreografen og koreografen bodde i St. Petersburg til han var 79 år gammel, men i 1907, etter insistering av leger, dro han nærmere sjøen til Krim, og familien dro med ham dit. Her bodde han fortsatt i tre år og døde i den vakre Gurzuf i en alder av 92 år. Etter hans død ble kroppen til den store franskmannen, en fremragende skikkelse av dansekunsten i Russland, fraktet til St. Petersburg - byen der de beste årene i hans liv gikk, og som det meste av arbeidet hans var forbundet med. Han blir gravlagt på Volkovsky lutherske kirkegård. År gikk, og hans grav var i full øde. I beslutning av Folkekommisjonæren for kultur ble hans aske overført i 1948 til Alexander Nevsky Lavra.
