I landsbyene som lå på territoriet til Kargopol-distriktet (i dag er det Kargopol-distriktet i Arkhangelsk-regionen), fra eldgamle tider, var de engasjert i opprettelsen av husholdningsartikler til keramikk. Denne virksomheten var sesongbetont - da jordbruksarbeidet var fullført, hadde bøndene råd til å drive med potting. Ulike håndverk ble laget av leiravfall. Så den berømte Kargopol-leken dukket opp. Til å begynne med tok ingen dette håndverket på alvor. For fargeleggingsprodukter brukes improviserte materialer. I utgangspunktet var dette ovnsvart og kalk.
Hva er et leirleketøy?
Clay Kargopol leketøy er figurer i form av hunder, bjørner, eventyrhelter, knebøy menn med skjeggspade, kvinner med nyfødte babyer, fugler og andre levende vesener. Til tross for et så bredt utvalg av former, hadde det gamle Kargopol leireleken ikke en lys farge, fordi kritt, sot og farget leire ble brukt som maling. En moderne liten ting er allerede preget av lysere nyanser, men fagpersoner prøver å ikke gjøre kreasjonene sine veldig fargerike. Rød, blå, grønn, hvit, svart og oker er de mest populære nyanser for malingsprodukter.
De fleste leker er preget av veggmalerier som kors, røde store sirkler, ringer. Alle disse er eldgamle solsymboler. Motiver av planteblader, brødører og korn ble også brukt.
forfatterskap
I de fleste tilfeller er ikke navnene på produsentene av slike gizmos kjent for noen. Men det er noen kjente mestere av Kargopol-leketøyet, takket være hvis arbeid håndverket ble reddet og karakteristiske elementer ble brakt inn i det.
På trettiårene av forrige århundre bodde Ivan Vasilievich Druzhinin, en etterkommer av pottemakernes familie, i landsbyen Grinevo. Han var en av de mest talentfulle skaperne av leirleker. I dag kjenner folk hans mesterverk som klassisk Kargopol.
Grinevo ble fødestedet til en annen berømt håndverkskvinne, fra hvis hender dukket opp et fantastisk Kargopol-leketøy. Hun heter Uliana Babkina. Fra begynnelsen av å lage leker i en alder av 15 år fortsatte Babkina håndverket sitt til slutten av livet. Det var hun som ikke lot det vakre tilpassede arbeidet til suvenirer ta slutt. Denne Ulyana Ivanovna reddet bildet av en hest-polkan, eller, som det også kalles, en polykhan. En centaur med skjegg, som er Polkan - et av de mest elskede og etterspurte bildene av Kargopol leirleketøy.
Shevelev-dynastiet
Leken fra Kargopol skylder mye av utviklingen til Shevelev. Det er umulig å snakke om fantastiske gizmos uten å nevne disse herlige menneskene. Shevelevs-klanen har sin opprinnelse i landsbyen Tokarevo, som lå et par kilometer fra seg selv Kargopol langs Pudozhsky-kanalen. Shevelev Alexander Petrovich gav liv til grenen til Kargopol-grenen av "White Sea Patterns", som produserte leker.
I dag ble forfedrenes virksomhet arvet av Valentin Dmitrievich Shevelev. Han er engasjert i rekonstruksjonen av den gamle teknikken for sveisehåndverk, som innebærer å plassere et leketøy oppvarmet etter avfyring i en såkalt støt - en tykk løsning basert på mel. Som et resultat er overflaten på produktet dekket med dekorative flekker og svarte flekker. Alt dette er mulig takket være brent mel. I Kargopol i 2003 ble House-Museum of Shevelev-dynastiet og Kargopol leirleketøy opprettet.
kvinne
Det eldste Kargopol-leketøyet er en kvinne. På grunn av kombinasjonen av ganske eldgamle elementer og dens arkaiske karakter, forholder den brukeren til de mesolitiske, neolitiske og paleolittiske epoker. I utseende ligner figuren et kvinneidol, laget av stein, med et rett, flatt ansikt. Historikere mener at hun personifiserer den store moren, som antagelig refererer til matriarkiet fra den paleolitiske perioden. Hun reinkarnerte senere som et symbol på Moder Jord, naturens hovedgudinne. Etter en tid gikk kultverdien til leketøyet tapt, og det ble bare barnets moro og tilbehør til bonden.
Kvinneproduksjon
Figuren er støpt i separate deler: hode og overkropp, hender, klokkeskjørt og hodeplagg. Kroppen og skjørtet var festet til hverandre, klemte begge hender-pølser, vred dem i form av en knyttneve og fikset også. Hodedressen i form av en kokoshnik eller hatt var festet til det aller siste. Dette avsluttet modelleringen.
Kargopol-leketøyet måtte videre males. Kvinnen ble utsatt for kalkbehandling, noen ganger ble en løsning basert på kritt og melk brukt til dette formålet. Så begynte mestrene å tegne forkleet. Det var fylt med en rekke bilder av symbolsk betydning. Så bølgelignende linjer symboliserte vann og regn, zigzags betydde lyn, byger og tordenvær. Bildet av korset i sirkelen symboliserte solen, og korset i romb symboliserte jorden. Maleriet av Kargopol-leken i form av et kors med prikker betydde et sådd felt, og forskjellige krøller er spirer. Generelt sett var alle symbolene beskrevet ovenfor relatert til en bosatt innbygger, en plogmann eller en såmaskin.
Polkan
Et spesielt sted i leirhåndverkets historie er okkupert av Kargopol-leketøyet Polkan. Spesialister innen å lage suvenirer mener at ordet "polkan" kommer fra "polkony". Dette leken dukket opp etter kvinnen. Det regnes som nysgjerrig og arkaisk, inneholder mange forskjellige betydninger. Polkan er en centaur, en hestemann som hadde skjegg og hatt. Noen ganger ble han fremstilt med en kvinnes bryst. I Polykhan vises et veldig viktig symbol på bondelaget - en hest. Han ble legemliggjørelsen av jordbearbeiding, rikdom, adel og styrke.
Polkan er bonde, siden de første plogmennene ble oppfattet nøyaktig som ”hestefolk”. Et skjegg er bevis på voksen alder, og et bredt bryst er et symbol på livets beste. Hva symboliserer det kvinnelige brystet? Kargopol-leketøyets historie sier at det er et universelt symbol på bønder: stamtavlen til klanen, familien, mesteren, holderen til ildstedet.
Andre tall
Andre gamle bilder inkluderer bilder av dyr. Først var harer populære, litt senere ble de erstattet av hester. Et spesielt æressted ble okkupert av en bjørn ("bjørn") med eller uten avkom. Hun kunne være skulpturert med en rekke husholdningsartikler, for eksempel med en fisk eller et speil i potene. En bjørn er et av de første symbolene på planeten.
De siste tomtene til Kargopol leirleketøy inkluderer bilder relatert til landlige liv. Så håndverkerne skulpturerte en trio av selet hester med ryttere. Menn med lange skjegg, holder en trekkspill, bast sko eller pipe, bondekvinner og elskerinner - alt dette er prototyper av leirhåndverk.
Funksjoner av Kargopol leker
Kargopol leirleketøy har et ganske arkaisk utseende. Hun har en gjenkjennelig stil, typer og maleri. Denne lille tingen kan virkelig kalles folk, siden ytelsen er så gratis som mulig. Konvensjonelt kan alle handlingsplanene deles inn i flere kategorier: den første inkluderer arkaiske typer, for eksempel Bereginya - en kvinne som holder duer i hendene, samt hester, Polkan og andre dyr. Den andre typen Kargopol-leker inkluderer plottartikler som demonstrerer scener fra landsbygda. Denne kategorien med suvenirer illustrerer også historier fra eventyr. Dette kan omfatte komposisjoner som "Girl at the Laundry", "Turnip" og andre.
Kargopol-leketøyet til tradisjonelt maleri er et bleket håndverk malt med forskjellige farger, men uten å bruke unødvendige detaljer og unødvendig glans. Til tross for at figuren har lyse nyanser, ser den ut dempet. Personen signerer ganske betinget.
Om Kargopol-leken i dag
I dag, i tillegg til klassiske bilder, har flerfigurskomposisjoner fått stor popularitet. Her er det bevegelse og karakter, mestrene har et ønske om å gjøre alt som i det virkelige liv. Pottemakere setter plott og temaer. For det meste er dette livet til bønder, deres ferier og hverdager. Det utvikles et stort utvalg av nye emner som er relatert til feriedatoer, til forskjellige utstillinger, arrangementer som finner sted i en bestemt by.
Shevelev House Museum
Kargopol, Gagarina street, hus nummer 30 - det er i denne gamle tømmerbygningen med grønne platebånd som Shevelev House Museum kjent i hele Russland ligger. Dette er familiens rede i dynastiet til kjente mestere av Kargopol leketøy. Det er to små rom der Klavdia Petrovna og Dmitry Vasilievich Shevelev bodde på en gang. De oppdro tre barn - Valentine, Vladimir og Vitaly. Og de ga livet til barna sine som ikke gir avgrunnen til sine forfedres håndverk. Da Dmitrij Vasilievich døde i slutten av 2000, foreslo arvingerne å åpne et museum. Denne ideen ble støttet av distriktsadministrasjonen, og to år senere ga myndighetene andre halvdel av lokalene til leie til Shevelevs.
