kulturen

Tidlig renessansekultur i Italia i navn og kreasjoner

Innholdsfortegnelse:

Tidlig renessansekultur i Italia i navn og kreasjoner
Tidlig renessansekultur i Italia i navn og kreasjoner
Anonim

Alle vet at det var Italia som var hjertet i hele renessansen. Store mestere av ordet, pensel og filosofisk tanke dukket opp i hver av renessanseperiodene. Kulturen fra tidlig renessanse i Italia demonstrerer opphavet til tradisjoner som vil utvikle seg i de påfølgende århundrene, denne perioden var utgangspunktet, begynnelsen på den store æraen for utvikling av kreativitet i Europa.

Kort om det viktigste

Kunst fra den tidlige renessansen i Italia spenner fra 1420 til 1500, før den høye renessansen og fullførte Proto-renessansen. Når det gjelder enhver overgangsperiode, er disse åtti årene preget av en blanding av stiler og ideer som gikk foran og nye, som likevel er lånt fra den fjerne fortid, fra klassikerne. Etter hvert ble skaperne kvitt middelalderske konsepter og flyttet oppmerksomheten mot gammel kunst.

Til tross for at de for det meste søkte å vende tilbake til idealene om glemt kunst, både generelt og spesielt, var fremdeles gamle tradisjoner sammenvevd med ny, men i mye mindre grad.

Image

Italiensk arkitektur under tidlig renessanse

Hovednavnet i arkitekturen i denne perioden er selvfølgelig Filippo Brunelleschi. Han ble personifiseringen av renessansearkitektur, organisk legemliggjorde hans ideer, han klarte å gjøre prosjekter til noe fascinerende, og forresten, mesterverkene hans har blitt nøye bevoktet i mange generasjoner. En av hans viktigste kreative prestasjoner regnes for å være konstruksjoner som ligger i sentrum av Firenze, hvorav de mest bemerkelsesverdige er kuppelen til Firenze-katedralen Santa Maria del Fiore og Pitti-palasset, som ble utgangspunktet for italiensk arkitektur i tidlig renessanse.

Image

Andre viktige prestasjoner av den italienske renessansen inkluderer Doge-palasset, som ligger nær hovedtorget i Venezia, palass i Roma av Bernardo di Lorenzo og andre. I løpet av denne perioden søker italiensk arkitektur å organisk kombinere funksjonene i middelalderen og klassikerne, og streber etter logikken i proporsjoner. Et utmerket eksempel på denne uttalelsen er basilikaen i San Lorenzo, igjen hendene til Filippo Brunelleschi. I andre europeiske land forlot ikke tidlig renessanse som slående eksempler.

Tidlige renessansekunstnere

Den kunstneriske kulturen i denne perioden kjennetegnes ved at skaperne ønsker å vende seg til klassiske scener, å gjenskape dem med en andel av naturalismen og forråde dem med en mer realistisk karakter. En av de første og mest geniale representantene for denne perioden regnes med rette for å være Masaccio, han brukte dyktig hele perspektivet, introduserte en tilnærming til naturlighet i sine arbeider, forsøkte å formidle heltenes følelser og tanker. Senere vil Michelangelo betrakte Masaccio som sin lærer.

Andre viktige representanter for denne perioden var Sandro Botticelli, sammen med Leonardo da Vinci og den veldig unge Michelangelo. De mest kjente verkene fra Botticelli, "The Birth of Venus" og "Spring", gjenspeiler en jevn, men rask overgang fra sekularisme til naturlighet og enkelhet. Noen verk fra andre renessansekunstnere, som Rafael og Donatello, kan også tilskrives denne perioden, selv om de fortsatte å skape allerede i høye renessansen.

skulptur

Kulturen fra tidlig renessanse i Italia er direkte relatert til skulptur, i løpet av denne perioden blir den brakt på nivå med arkitektur og maleri og begynner å spille en like viktig rolle. Pioneren for arkitekturen i denne epoken var Lorenzo Ghiberti, som til tross for sin kunnskap om kunsthistorien og talentet for maleri, viet seg til lettelser.

Image

Han strevde for harmoni med alle elementer i verkene sine og klarte å lykkes på sin vei. Hovedprestasjonen for Ghiberti var lettelsene på døren til det florentinske dåpssenteret. Ti komposisjoner ikke mindre nøyaktige og komplette enn de pittoreske maleriene, begynte kollektivt å bli kalt "The Gates of Paradise."

Ghibertis student, Donatello, er anerkjent som en reformator av renessanseskulptur. Han klarte å kombinere florentinsk demokrati og nye tradisjoner for å vende tilbake til antikken i sitt arbeid, og ble et eksempel på etterligning for mange renessanseskaperne, og ikke bare billedhuggere.

Image

Kulturen i den tidlige renessansen i Italia er utenkelig uten Jacopo della Quercia, forgjengeren til de to tidligere skulptørene. Til tross for at han tilhørte Quattrocento-tiden, var arbeidet hans veldig forskjellig fra de klassiske Ghiberti og Donatello, men hans innflytelse på den tidlige renessansen kunne ikke undervurderes. Spesielt bemerkelsesverdig er hans arbeid på portalen til kirken San Petronio kalt “Adam skapelsen”, noe som påvirket Michelangelos arbeid.