Kosheverova Nadezhda Nikolaevna, hvis biografi er beskrevet i denne artikkelen, var filmregissør og historieforteller i sovjettiden. Hun fikk tittelen Honoured Artist of the RSFSR. Filmene hennes er fremdeles relevante og elsket av publikum. Mange kom inn i statskassen for innenlandsk kino.
dannelse
Kosheverova Nadezhda Nikolaevna ble født i St. Petersburg, den 23. september 1902, hun ble tiltrukket av kreativitet fra barndommen, nemlig dukketeateret. Etter endt utdanning fra videregående skole gikk Nadezhda Nikolaevna på en skuespillerskole, som ble åpnet ved Free Comedy Theatre. Hun ble uteksaminert fra det i 1923. I 1925-1928. Nadezhda Nikolaevna fortsatte studiene ved kinoverkstedet FEKS (Factory of an excentric actor).
Første kreative trinn
Etter utdannelse fra skuespillerskole (fra 1925 til 1928), spilte Kosheverova i St. Petersburg-teatret i Satire og noen andre. Etter at jeg fikk jobb som assisterende regissør i Lenfilm filmstudio. Etter en tid begynte jeg å engasjere seg i filmredigering.
Begynnelsen på regi
For første gang deltok Nadezhda Kosheverova, hvis biografi er nært knyttet til kino, i etableringen av filmer om Maxim, som ble skutt i 1937 ("The Maxim's Return"), i 1934 ("The Maxim Youth"), i 1938. (“Vyborg side”). Den første selvlagde filmen “Once Upon a Fall” basert på romanen av M. Gorky var klar i 1937. Men dessverre ble ikke filmen bevart.
Jobb med deg selv
Da Nadezhda Nikolaevna begynte å jobbe på Lenfilm, ble begrepet "regissør" forstått å bety bare menn. Og i den kvinnelige inkarnasjonen var denne posisjonen ikke utbredt. Men Kosheverova gikk hardnakket til sitt mål om å bli regissør.
Hun utviklet flittig en maskulin karakter. På settet var tøft, selv om hun påtok seg stort sett komedie. Hennes sans for humor var praktisk talt fraværende og ble manifestert ekstremt sjelden. Hun omringet seg med en masse stevner på eget initiativ og fulgte dem vedvarende. Det er vanskelig å finne sentimentale scener i filmene hennes.
Anerkjennelse av registertalent
I 1939 skjøt Kosheverova den lyriske komedien “Arinka”. Filmen dukket ikke bare opp på skjermene, men vant også oppmerksomheten til publikum og ble leder for leien i 1940. Før krigen klarte Nadezhda Nikolaevna å skyte en annen film - “Galya”. Hun fortalte om den finske krigen. Men filmen ble forbudt å vise. Og dette var grunnen til at Kosheverova etterlot seg alvorlige sjangre og begynte å filme barn.
Kreativ regjeringsduett
Hennes første maleri, en eventyr ”Cherevichki, ” ble skutt i 1944 som en operaversjon. Og forfatteren av manuset var Nadezhda Kosheverova. På dette tidspunktet møtte hun Mikhail Shapiro, også regissør. I løpet av de vanskelige krigsårene har de blitt en utmerket fungerende duett. Og i 1947 ble historien som ble legendarisk, Askepott, utgitt.
Men å filme barnefilmer var ikke lett på grunn av konkurranse. To mer bemerkelsesverdige regissører var involvert i denne sjangeren: Ptushko og Rowe. Historiene deres "Vasilisa", "På kommandoen av gjedde" og mange andre kom vanskelig ut på skjermene. Myndighetene i landet anså dette for å være en useriøs sjanger, det må lages seriøse dokumentarer.
Likevel fikk "Stone Flower", som ble skutt av Ptushko, prisen Cannes Film Festival. Og etter krigen kom historien om Kosheverova - "Askepott" på skjermene.
I følge scenariet skal heltinnen bare være seksten år gammel. Men Nadezhda Kosheverova overtalte myndighetene til å ta bekjentskapen, den 38 år gamle skuespillerinnen Yanina Zheimo, for hovedrollen i historien. Shapiro og Kosheverova klarte å plukke opp et fantastisk kreativt team for å filme en eventyr. I 2009 ble filmen restaurert og er nå lagret i to versjoner: farge og svart-hvitt.
Tvangsbrudd i arbeidet med eventyrfilmer
Etter Askepott ble Nadezhda Nikolaevna forbudt å filme eventyr i femten år. Men Kosheverova fant en like interessant sjanger, og i 1954 ble et nytt legendarisk bilde skutt, skutt sammen med A. Ivanovsky - “Tamer of Tigers”. Filmen ble umiddelbart kasseleder.
Videre skjøt Nadezhda Kosheverova, hvis filmografi begynte å vokse raskt fra den tiden av, melodrama Honeymoon, komedien Reluctant Driver and Caution, Farmor!
Gå tilbake til eventyr og avskjed
Nadezhda Nikolaevna fortsatte å skyte eventyr igjen først i 1963. Igjen i en duett med Shapiro ble filmen "Cain XVIII" gitt ut. Bildet kombinerte et eventyr og en politisk brosjyre. Grunnlaget var et annet - “To venner”. På grunn av sensur er manuset skrevet om flere ganger.
Khrusjtsjov dukket tilfeldigvis opp på premieren. Han overlot rett og slett en del av filmen, men klarte likevel å se uriktigheten i ett fragment. I denne episoden kledde menn seg i kvinnekjoler for å komme inn i prinsessens kamre. Khrusjtsjov "tårer og metall" for korrupsjon av moralske prinsipper. Etter hans mening ble "blå" vist på skjermen. Han fyrte ikke bare Kosheverov, men hele gruppen for dette fragmentet. Og bildet ble bare vist i et begrenset opplag.
Nadezhda Kosheverova, hvis foto er i denne artikkelen, bestemte seg nok en gang for å lage en sirkuskomedie. Som et resultat ble filmen "Today is a new attraksjon" gitt ut. I den spilte F. Ranevskaya sin siste rolle. Etter dette bildet kom Nadezhda Nikolaevna igjen tilbake til genen av eventyr. Så i 1968 ble den gamle, gamle fortellingen født. Hovedrollen i den ble spilt av Oleg Dal, og verden møtte en ny skuespiller - Marina Neyolova.
Denne filmen ble elsket ikke bare av barn, men også av voksne. Som et resultat ble bildet veldig populært, som de fleste Koshevera-filmer laget. I "Den gamle, gamle fortellingen" var Nadezhda Nikolaevna den første, selv før M. Zakharov, som brukte den moderne tekstur i dialogen.
Kosheverova: utsikt fra siden
M. Boyarsky fortalte hvilket inntrykk Kosheverova gjorde. I følge ham var hun selv innfødt i et eventyr eller så ut som en innbygger i det nittende århundre. Hun hadde på seg eksepsjonell lange kjoler, hadde alltid gensere på seg, noe som traff komfort og antikk. Nadezhda Nikolaevna var alltid ekstremt høflig og rørende. Jeg sverget aldri. Ingen hørte fra henne, ikke bare stygt språk, men til og med litterære forbannelser.
Og Kosheverova hadde ingen grunn til å være så nervøs. Hun ble ansett som direktør i ypperste klasse. Filmene hennes har alltid vært etterspurt, og mange har blitt legendariske og evige etter hvert. Derfor ble det alltid bevilget penger til skyting til Nadezhda Nikolaevna.
Fortsettelse av regiaktiviteter
Etter "Old, Old Tale" kom Nadezhda Kosheverova fortløpende tilbake til denne sjangeren. I 1972 ble den musikalske filmen "Shadow" skutt, basert på stykket av E. Schwartz og skrevet basert på Anderson. På dette bildet spilte Marina Neelova og Oleg Dal igjen.
I 1974 ble et nytt musikalsk bilde utgitt - komedien "Tsarevich Prosha". Nadezhda Nikolaevna fotograferte henne for russiske folkloremotiver. Så fulgte ytterligere to historier: “The Nightingale” og “How Ivan the Fool went for a miracle”.
I 1982 ble bildet "Donkey Skin" basert på historiene til M. Perrault utgitt. Denne filmen fikk hovedpremien på eventyrfilmfestivalen i Kiev. I 1984 kunne seerne sette pris på det nye maleriet “And Bumbo Came” basert på Kuprins historie. Det var mange dukkescener i filmen, montert parallelt med virkeligheten.
Fullføring av den kreative banen
Nadezhda Kosheverova avsluttet sin karriere i 1987, etter å ha skutt det siste bildet i livet sitt om eventyrene til Makar "The Tale of the Painter in Love". Totalt regisserte den talentfulle regissøren mer enn tjue filmer. Mange av dem har blitt perler i statskinoen. Kosheverova ble den beste sovjetiske filmregissøren og historiefortelleren. Tilhengere av talentet hennes husker, setter pris på og elsker Hope så langt. Bildet av en talentfull regissør lever fortsatt i filmene hennes.
Nadezhda Kosheverova (regissør-forteller) foretrakk å fjerne barnemalerier. De skiller seg fra arbeidet til andre regissører innen myk humor, lyrikk, musikalitet og underholdende emner. Alle historiene var vakkert kostymerte. Et levende eksempel på dette er Askepott.
På den tiden i Leningrad var det nesten umulig å finne ikke bare et vakkert stoff, men til og med vanlig og lite attraktivt. Som skuespillerne senere husket, ble kostymer for eventyret laget nesten "ut i luften". Men Kosheverova klarte å lage et mesterverk fra nesten ingenting, og ga gruppen en elegant rekvisitt i disse dager.
Personlig liv
Kosheverova giftet seg først med N. Akimov, Sovjetunionens folkekunstner. De jobbet sammen på filmer som Askepott og Skygger. Men etter en stund innså de at de ikke passet hverandre, og skilte seg.
Den andre mannen til Kosheverova var A. Moskvin. Han var en berømt sovjetisk fotografdirektør. De var gode venner i lang tid. Delte deres vanlige kjærlighet til kreativitet. Over tid bestemte vennene seg for å gifte seg, noe Nadezhda Kosheverova lenge hadde drømt om. Sønnen født i dette ekteskapet fikk navnet Nicholas. På nittifemte året døde han.
