Grigory Chukhrai er en sovjetisk filmregissør, hedret artist, manusforfatter med en skjebne som er verdig å bli et eksempel for den moderne generasjonen.
Tre ganger såret i krigen klarte han å overleve for å formidle sin unike kreativitet til betrakteren.
Grigory Chukhrai: biografi om den sovjetiske filmregissøren
Gregory ble født i Melitopol (Ukraina, Zaporizhzhya-regionen) 23. mai 1921. Hans far - Naum Zinovievich Rubanov var en militærmann. Mamma - Klavdia Petrovna Chukhrai etter en skilsmisse fra mannen i 1924 møtte en mann som ble stefar til Gregory. Det var Pavel Antonovich Litvinenko, som jobbet som styreleder for den kollektive gården og la de beste menneskelige trekk i oppveksten av gutten.
På slutten av 1939 ble Grigory Chukhrai trukket inn i hæren. Han begynte å tjene som kadett av regimentskolen til bataljonen for den 134. infanteridivisjonen i byen Mariupol. I den store patriotiske krigen leverte han en rapport om innmelding i de luftbårne troppene, som var fornøyd av kommandoen. Som en fallskjermjeger deltok Grigory Chukhrai i kamper på forskjellige fronter, i forsvaret av Stalingrad, hoppet ofte bak fiendens linjer med en fallskjerm og ble såret flere ganger. I august 1944 ble han medlem av CPSU (b), og i desember 1945, da han var i rang som seniorløytnant, fikk han sparken fra såret til reservatet. Grigory Chukhrai mottok mange priser for den fremste linjen som ble reist, inkludert den røde stjerne, ordenen for den patriotiske krigen, medaljene “For forsvaret av Stalingrad” og “for seieren over Tyskland”.
Første skritt til kino
Da han kom tilbake i front fra 1946, kom den fremtidige regissøren Grigory Chukhrai, hvis filmografi er sjokkerende med filmens sannhet og indre styrke, inn i VGIK, regieavdelingen. Mens han jobbet som assistent for regissøren, fullførte han praksisplassen i maleriet av M. Romm “Admiral Ushakov”. Etter eksamen, i 1953, ble Gregory invitert til å bli på Mosfilm, men en lovende ung mann bestemte seg for å returnere til Ukraina, hvor han først fikk jobb i filmstudioet i Kiev som assistent og deretter som andre regissør.
Militær "førti først"
I 1955 ble Grigory Chukhrai (bilder er presentert i artikkelen) overført til Mosfilm på forespørsel fra M. Romm og A. Pyryev.
Der gikk forfatteren videre til opprettelsen av den første uavhengige filmen, “Forty-First” (1956), som var basert på historien om B. Lavrenev. Verket ble positivt evaluert av publikum og vant en spesiell pris på Cannes Film Festival i 1957. Dette bildet handler om den dødsdømte kjærligheten til to personer som befinner seg på motsatte sider av klassebarrikader, om de oppriktige, dype følelsene til en mann og en kvinne, som Isolda Izvitskaya og Oleg Strizhenov, som ble symboler på 1950-tallets æra, hjertelig spilte. Dette bildet, der alt er veldig sterkt, oppriktig og presserende, gjør at vi ikke bare tror det som skjer på skjermen, men også innlevelse av hele mitt hjerte. Selv om det ikke er noen dødsfall foran kameralinsene og det ikke er noen fiendensoldater, klarte regissøren Grigory Chukhrai å få betrakteren dypt gjennom krigstid, og viste at selv i de mest akutte, forferdelige historiske øyeblikkene, fortsetter livet og folk elsker hverandre, uansett hva.
Triumferende ballade av en soldat
Chukhrais neste film, The Ballad of a Soldier (1959), var vellykket, hun gikk også triumferende rundt på verdensskjermene, vant to priser på filmfestivalen i Cannes og overrasket samtidige med en dyp innsikt i psykologien til individet, indre harmoni og kunstnerisk integritet.
Ideen til denne filmen fra Gregory Chukhrai oppsto som student. Han, krigsveteranen, ville virkelig fortelle om kameratene, hvorav mange ikke levde for å se fredstid. For å hjelpe med denne planen ble den unge regissøren hjulpet av manusforfatter Valentin Yezhov, som også gikk gjennom krigen og ønsket å fortelle sannheten, ærlig uten høye setninger, i enkle menneskelige ord om sin jevnaldrende, en soldathelt som ga livet for sitt hjemland. Hovedpersonen i bildet, Alyosha Skvortsov, som strålende ble spilt av Vladimir Ivashov, ble et levende symbol på den russiske soldaten fra andre verdenskrig.
"Clear Sky" av Gregory Chukhrai
Filmen "Clear Sky" (1961) ble viet til forståelse i historien til landet i Stalin-perioden. Dette er historien om den "stalinistiske falk", en uredd sovjetisk pilot som overlevde tysk fangenskap, utvist fra partiet, fratatt tittelen Helt fra Sovjetunionen, men forble en blindt troende kommunist.
Et strålende skuespillerensemble ble presentert på bildet: Nina Drobysheva, Evgeny Urbansky, Oleg Tabakov.
I 1964 ble det sluppet en dramatisk film med to episoder “Det var en gang en gammel mann med en gammel kvinne” som fortalte om livet til mennesker fra det russiske innlandet, nemlig de gamle Gusakovs. På slutten av livet sto de overfor vanskelige tester: en brann ødela huset, som tvang et eldre ektepar til å dra til datteren Nina i Arktis, hvis liv ikke fungerte. Filmen forteller om menneskets rase for lykke, og navnet på bildet henviser betrakteren til Pushkins eventyr om en gullfisk.
Om ørkenens mor
Neste verk - "Quagmire" dukket opp på skjermene i 1977. Dette er en film om moren til ørkenen - Matryona Bystrova (Nonna Mordyukova), som mistet mannen sin foran, deretter sin eldste sønn. Hun prøvde å beskytte det yngste barnet fra krigen, en stille, sjenert Dmitrij (Andrey Nikolaev), og bestemte seg for å skjule ham på loftet.
Moren reddet sønnen og dømte seg selv til plage av samvittighet og sitt barn - til åndelig død. Hver dag blir Dmitry til et jaget og ondt dyr, hvis liv består av mat, sutring, beskyldninger om alle morens problemer og konstant frykt. Den private historien om deserternes mor vokser i sammenheng med filmen til episke proporsjoner, noe som gjør dette verket til det mest betydningsfulle krigsverket. Til å begynne med ønsket Grigory Chukhrai å navngi bildet “Atypisk historie”, fordi moren ble tvunget til å beskytte barnet ikke mot fiender, men fra hennes egen.
“Livet er vakkert” i et fiktivt land
Det felles sovjet-italienske verket Life is Beautiful (1980) med deltagelse av Ornella Muti, en italiensk filmstjerne, forteller om et fiktivt land styrt av en militærjunta og enhver fri tanke brutalt undertrykt. Drosjesjåfør Antonio Murillo blir involvert i den politiske kampen fra undergrunnen mot diktatur. Drømmer han om yrket som en pilot og sitt eget fly, blir han offer for oppsigelse, befinner seg i fengsel, der han blir torturert. Takket være sin oppfinnsomhet klarte han å organisere et jailbreak og til og med fra landet.
I 1985, medforfatter med M. Volodsky og Yu. Shvyrev, Grigory Chukhrai, hvis filmografi hovedsakelig er viet krigstid, laget dokumentaren "I Will Teach You to Dream" (1985). Arbeidet er viet til minnet om læreren og den store regissøren Mark Donskoy.
Regissør Grigory Chukhrai: personlig liv
Det personlige livet til regissøren Grigory Chukhrai ligner på arbeidet hans - ekte, piercing, oppriktig. Regissøren møtte sin fremtidige kone Iraida Penkova i 1942 i Essentuki, hvor han ble sendt som en del av landingstroppene. Sammen med vennene gravde en 21 år gammel student ved et lokalt pedagogisk institutt grøfter mot tanken og gikk på danser om kveldene. Der møtte de to halvdeler av en helhet. Da tyskerne kom inn i byen, ble den unge mannen overført til andre stillinger, og Iraida ble værende i byen. I to år var Grigory Chukhrai, hvis personlige liv ikke var fornuftig uten Iraida, ute etter sin kjærlighet, men til ingen nytte. Så skrev han til avisen Komsomolskaya Pravda, og det skjedde et mirakel: jenta leste denne meldingen og svarte. I 1944 kom Grigory Chukhrai tilbake til byen frigjort fra tyske inntrengerne, og 9. mai giftet paret seg. Iraida mottok en enorm bukett syriner som gave fra brudgommen. Et år senere, i 1945, sammen med bryllupsdagen, feiret den unge familien den store seieren. Siden den gang har 9. mai blitt en dobbelferie for ektefeller, og syriner - de mest favorittblomstene. Sammen har Gregory og Iraida bodd i mer enn et halvt århundre. Barna til regissøren er sønnen Pavel, som gjentok farens vei og ble filmregissør, og datteren Elena, som ble uteksaminert fra VGIK filmvitenskapsavdeling.
