Det er steder på verdenskartet der konsentrasjonen av kunstverk per arealenhet er veldig forskjellig fra gjennomsnittet. Disse inkluderer Paris Louvre, St. Petersburg Hermitage. Det er få museer som kan sammenlignes med dem i verden. Men de er fremdeles der.
Prado - den spanske statskassen
I Madrid er det også et galleri som i en samling verk av europeiske, og spesielt spanske kunstnere, ikke en eneste samling kan sammenlignes i noen by. Prado-museet er uten sidestykke i sitt vell av verk av Velazquez, Goya, Bosch og mange andre kunstnere. Det kan trygt kalles hovedattraksjonen i den spanske hovedstaden, og å ikke besøke her betyr ikke å kjenne dette landet og ikke forstå sjelen.
Prado Museum (Madrid, Spania) - toppen av det gyldne trekant
Skatter av maleri er konsentrert i Pyreneene i tre hovedgallerier. De mest kjente kunstmuseene i Spania (Reina Sofia, Thyssen Bornemissa og Prado) utgjør en slags "gylden trekant" som tiltrekker kunstelskere fra hele verden. Selv turister som ikke er spesielt interessert i maleri og skulptur, besøker disse attraksjonene, og det de ser gjør et så sterkt inntrykk at de ofte endrer syn på kunst og hele verden. Og det er ikke noe overraskende i dette. Mange av maleriene som er samlet her er kjent over hele verden og har en viss magi. Historiene deres er spennende, forfatterenes skjebne er tragisk og mystisk, det samme er historiene om disse verkene, som har magnetiske egenskaper for de uerfarne. Kjennere vil gjerne se med egne øyne lerretene de kjente for reproduksjoner og glede seg over denne oppdagelsen. Tross alt gir ingen trykkindustri, selv ikke den høyeste kvaliteten, et fullstendig bilde av kunstnerens dyktighet.
Grunnlaget for samling av malerier
Kongenes samling har samlet seg i over tre hundre år. Malerier av spanske og utenlandske kunstnere ble kjøpt inn for katedraler og kirker, temaene deres var for det meste religiøse, men utvidelsen av Spanias kulturelle og økonomiske bånd bidro til sjangerdiversiteten. Titian var Karls favorittmaler; fra samlingen av lerretene stammer grunnlaget for den moderne utstillingen. I 1548 fikk kunstneren en ”sekulær” ordre om et portrett av kongen til ære for sin seier i slaget ved Mülberg. Samtidig ble malerier av kjente europeiske malere anskaffet.
Fram til det XVII århundre var visjonen om malerier kun tilgjengelig for adelen. Kunst ble ansett som arvelighet for de utvalgte, det var ingen museer og kunstgallerier i Spania, og den første offentlige utstillingen med kongelig vilje var å få en naturvitenskapelig retning. For henne har de allerede valgt et sted - Prado Park i Madrid. Byggingen startet i 1785, men ble ikke fullført umiddelbart. Charles III døde, og hans etterfølger, kong Charles IV, anså ikke museet som en så viktig sak som å generøst finansiere det. På begynnelsen av XIX århundre angrep Bonaparte Spania, og det var overhodet ikke før kultur. Det oppførte bygget ble skadet av invasjonen, i tillegg ble det tatt en beslutning om den nye utnevnelsen. Fra palassene i Madrid og Aranjuez skulle kongelige kunstskatter hentes hit.
Galleri fødsel
Napoleonskrigene tok slutt, og fire år senere, i 1819, åpnet Prado-museet i Madrid. Filip II bodde, i motsetning til Charles V, i Spania, og flyttet farens samling fra Brussel til hovedstaden. Da var det relativt få malerier, litt over tre hundre, men det var de som dannet grunnlaget for galleriet.
Philip II gjorde mye for å gjøre Prado-museet i Madrid til en av de beste europeiske kunstsamlingene. I likhet med Charles V var han en kjenner av den italienske skolen; under hans regjeringstid ble samlingen etterfylt med verkene til Tintoretto, Bassano, Veronese og mange andre malere. Philip hyllet Jerome Bosch og skaffet seg maleriene, inkludert det beste av dem, “Garden of Delights”. Da var murene på museet dekorert med mesterverk av Albrecht Durer og Montaigne.
Den nederlandske diplomaten Rubens kombinerte vellykket offentlig tjeneste med etableringen av udødelige lerreter. Da han ankom Spania i 1628, solgte han kongen malerier malt her, og hans andre malerier prydet Prado-museet i Madrid senere, etter kunstnerens død.
Eksponering eksponering
Etter hvert som tiden gikk ble statusen til den kongelige forsamling trangt for Prado. Utstillingen utvidet, i andre halvdel av 1800-tallet ble den beriket med malerier fra Escorial og noen klostersamlinger. Siden 1868 er Prado et museum i Spania, som ikke lenger hører til det kongelige dynastiet, men til hele landet, med en nasjonal status.
Betydelig var hendelsen som skjedde i 1927. Filantropisten og en av de største samlerne, Don Cabanes, ga en sjenerøs gave. Lerretet "Evangelisten Johannes", som skildrer Kristi elskede disippel, etterfylte en rik samling malerier om temaer i Det nye testamente, som Prado-museet i Madrid er så kjent for. Maleriene til denne maleren pryder hallen som er reservert for dem sammen med verk fra andre spanske mestere. Omfattende utvalg av gamle nederlandske forfattere.
Nye arkitektoniske løsninger og antikken
I forbindelse med den stadige påfyllingen og utvidelsen av utstillingen ved århundreskiftet, har spørsmålet om å øke området blitt presserende. Prosjektet til Raphael Monet var en glede for grunnlaget for gjenoppbyggingsplanen, og som et resultat av implementeringen i 2007 dukket det opp nye bygninger som tilfredsstilte alle moderne krav, og som samtidig harmoniserte med den gamle delen. Prado-museet i Madrid i dag er et enkelt arkitektonisk ensemble, inkludert San Jeronimo-klosteret, bygget på 1700-tallet, moderne bygninger og store gallerier. Arbeidet var ikke billig, anslaget deres utgjorde et beløp som oversteg halvannen hundre millioner euro, men resultatet er verdt pengene brukt.
Kombinasjonen av gammel spansk arkitektur med de nyeste prestasjonene innen moderne arkitektur gjør et gledelig inntrykk, som indikerer kontinuiteten i tidsepoker og evigheten til stor kunst.
Inngang til museet og dets plan
Ikke en eneste turist som besøker Madrid passerer den sentrale delen av byen der Prado-museet ligger. Referansepunktet kan være Sibeles-plassen, Atocha stasjon, og det er også en veldig vakker botanisk hage.
For enkelhets skyld og systematisering av inspeksjonen av utstillingen utviklet administrasjonen en rute. Besøkende kommer inn portene til Puertade los Heronimos, og følger deretter til museets sentralhall. I første etasje er samlinger av flamsk og spansk maleri. De okkuperer hele første etasje sammen med en samling verk av italienske og franske kunstnere fra 16-1700-tallet som ligger i nordfløyen. Du kan gå inn i museet gjennom andre porter, oppkalt etter de strålende spanske malerne Murillo og Goya.
Andre etasje er helt dedikert til Rembrandt og Rubens. Derfra synker trappen igjen, utstillingen for kunsten fra gullalderen, representert av Velazquez, Murillo og El Greco, begynner. Maleriene til den store Goya er i begge etasjer, i den andre er det hans "svarte maleri". I den sentrale delen av museet er representert alle epoker av europeisk kunst frem til mesterverkene på 1800-tallet.
Besøk Prado og se "Three Graces"
Inspiser alle verkene til Prado i ett besøk er nesten umulige, noen av dem stopper og tiltrekker seg oppmerksomhet i lang tid. Ekte malingelskere, som kom hit for ikke å "vises", gjentar besøket mer enn en gang, og foretrakk å tilbringe all sin fritid i galleriet. Som i andre store skatter av verdens kultur, er det også verk som har blitt et slags "telefonkort", i henhold til hvilken eksperten alltid vil skille Prado-museet i Madrid. Bilder og reproduksjoner av Bosch's Garden of Earthly Delights, Bruhel's Triumph of Death, Caravaggios David og Goliat har blitt symboler på dette galleriet. Det er andre mesterverk som fans av høy kunst fra hele verden kommer til å se. The Descent from the Cross, skrevet av Vander Weyden, Rubens 'Three Graces, og selvfølgelig Goya's Black Paintings kan ikke forlate noen likegyldige.
Hvor dyrt et besøk til Prado
I dag har internasjonal turisme blitt tilgjengelig ikke bare for pengesekker, men også for middelinntektsfolk. I motsetning til de rike, må de tenke på å spare i løpet av turen, og som kjent er kjærligheten til kunst ikke alltid direkte proporsjonal med inntektsbeløpet. Til godtgjørelse av Prado Museum-ledelsen bør de demokratiske kostnadene for opptak til dette fantastiske kunstgalleriet bemerkes. Du kan besøke den for 14 euro, mest av alt (23 euro) vil denne gleden koste de som ønsker å bruke tjenestene til en guide, men det er flere pålitelige måter å redusere kostnadene for kommunikasjon med det vakre. De to siste timene på søndager er inngangen gratis. Pensjonister og studenter fra et forent Europa, lærere og journalister er også gratis. Studenter fra andre land betaler et symbolsk beløp på tre euro, som er mindre enn en kopp kaffe i Madrid. I tillegg er det andre kampanjer som kan bli funnet på museets billettkontor. De ansatte er vennlige og hjelper deg alltid med å velge den mest økonomiske tiden å besøke Prado. Det er spesielt interessant at barn får lov her gratis, og de som er under atten år blir ansett som sådan.
