kulturen

Høy renessanse i Italia

Høy renessanse i Italia
Høy renessanse i Italia
Anonim

På 1400-tallet i Vest-Europa, der i flere hundre år middelalderskolastisisme, regjerte religiøs teosentrisme i kultur, kunst og filosofi, d.v.s. aspirasjon til Gud, fornektelsen av det jordiske livet, som bare ble ansett som et forspill til det himmelske liv, det er et fantastisk fenomen, senere kalt renessansen, det vil si renessansen. De økonomiske forutsetningene for dette fenomenet var dannelse og utvikling av kapitalistiske relasjoner, men renessansen er først og fremst en revurdering av verdier og et nytt blikk på en person og den jordiske verden rundt ham.

Mennesket blir sentrum, målet for alle ting på jorden. Dette førte til et veldig betydelig trekk i renessansens kultur og kunst - manifestasjonen og utviklingen av individualisme i et kreativt verdensbilde og sosialt liv. Den dominerende trenden i filosofiske, estetiske teorier er humanisme, som opprettholder menneskets verdi. Dessuten er fordelene for mennesker målet om sosial og kulturell utvikling av samfunnet.

Grunnlaget for den nye humanistiske renessansetankegangen var interessen for gammel kultur som gjenopplivet i de dager, som fremstilte mennesket som en universell bærer av dype personlighetstrekk, en lys personlighet. Denne tolkningen av personlighet ble imidlertid ikke bare akseptert, den ble tenkt på nytt. Menneskenes indre verden og hans fysiske struktur ble et unikt uttrykk for en universell, grenseløs essens, med dens skala lik universet, som inneholder potensialet for selvutvikling og selvforbedring.

Vekkelse i Italia

Renessansens estetikk og kultur oppsto i Italia. Denne epoken er vanligvis delt inn i fire perioder: Proto-renessanse, som begynner på 1200-tallet og regnes som tidspunktet for fremveksten av ny tenkning; fra 1400-tallet begynte perioden med tidlig renessanse; på slutten av XV - begynnelsen av XVI århundrer er det en storhetstid, kalt "høy renessanse"; endelig, sen renessanse og ideenes krise inn i slutten av 1500-tallet.

Proto-renessansen er også preget av et veldig nært forhold til middelalderen, gotiske, romanske tradisjoner innen arkitektur og maleri. På dette tidspunktet dukker imidlertid de grunnleggende ideene for fremtidens store tid frem. Den første reformatoren innen billedkunst er arbeidet til den berømte italienske Giotto (Giotto di Bondone). Hans lerreter er mer realistiske i bildet, figurene til mennesker og bakgrunnen bak dem er omfangsrike og attraktive. Samtidig utviklet italiensk litteratur seg. Lag sine poetiske mesterverk av Dante og Petrarch. Den tidlige renessanseperioden inkluderer arbeidet til den store italienske kunstneren Sandro Botticelli, hvis lerreter reflekterer en rørende og dyp beundring for jordisk kvinnelig skjønnhet, de er gjennomsyret av dyp humanisme og menneskehet.

Ved midten av 1300-tallet hadde renessansen i Italia og i hele Europa etablert seg fullt. I maleri og litteratur var det dominerende bildet av den jordiske verden, "fullblodig", dyptfølende og kjærlig liv i alle dens manifestasjoner av en levende jordisk person. Livet og gjenstandene fra den virkelige verden ble tegnet i detalj. Kunst er blitt realistisk, sekulær og livsbekreftende. Utviklingen av kunst og arkitektur var nært forbundet med den raske utviklingen av vitenskapelig vitenskap og mekanikk.

Høy renessanse

Renessansens høyeste blomstring skjedde på slutten av XV - begynnelsen av XVI århundrer. Denne perioden er assosiert med aktivitetene til så store skapere som Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Giorgione, Titian og andre. Den høye renessansen er toppen, blomstringen av ideene til humanisme, som ble nedfelt i en overraskende syntese av form, farge og innhold, reflektert i dens estetiske effekt, reflektert i lerretene til kunstnere. Kreativiteten til de store mestrene utmerker seg ved dyp psykologisk, realistisk, subtil penetrering i menneskets åndelige og åndelige verden. I løpet av denne perioden bruker kunstnere nye prinsipper for maleri, som senere hadde en betydelig innvirkning på europeisk kunst.

Den høye renessansen ga vei til en krisetid. Den videre utviklingen av kapitalismen førte til skuffelse forårsaket av inkonsekvensen av ideene til humanisme og den omkringliggende virkeligheten. Denne perioden er assosiert med fremveksten av utopier - verk basert på fantastiske ideer om et ideelt samfunn. De første utopiske filosofene var engelskmannen Thomas More og italieneren Tommaso Campanella. I maleriet er perioden med sen renessanse assosiert med bruk av mannerisme. Manneristkunstnere (Veronese, Tintoretto, etc.) pyntet bevisst virkeligheten og bryter prinsippene om harmoni og balanse.

Renessansen har blitt grunnlaget i utviklingen og dannelsen av europeisk kunst. I løpet av denne perioden ble de grunnleggende prinsippene for kreativ skapelse dannet, som manifesterte seg i den videre utviklingen av kunst og litteratur gjennom år og århundrer.